Con un cuerpo prestado que no produce sombra alguna, floto sobre un espacio donde ventanas estilo shoji hacen armonía con la arquitectura digital. El brillo de la pantalla ilumina las fotografías que ahí se exponen. Mientras tanto, se escucha un pianista mexicano tocando una pieza compuesta por un jazzista negro estadounidense a partir de música tradicional japonesa. Al igual que en este espacio sin puertas no tiene sentido preguntarnos por nuestra procedencia, carece de sentido alguno preguntar por la propiedad de esta música, que tiene como uno de sus legados más grandes la producción de diferencia en un medio donde la mezcla siempre ha sido impulsada. (En el principio fue la polinización). En este pequeño mundo en el que me paseo suspendido en el espacio, se tambalean las fronteras que suelen distanciar la tradición de la vanguardia, lo japonés de lo mexicano, la imagen del sonido, y quizás el pasado del porvenir.
Jussara Teixeira, Beatriz Miranda Galarza, Arnaldo Kraus, Sergio Rodia (México)
Darse muerte por amor a la vida Sergio Rodia «On est bien peu de chose, et mon amie la rose, me l’a dit ce matin» canta, casi susurrando, una jovencísima Françoise Hardy al inicio de Vortex, la última película de Gaspar Noé. Rebelde e iconoclasta, Noé es conocido por su estilo lisérgico, vertiginoso y desafiante: en sus películas …
Daniel Koren (París)
Jacques Nassif, a través de la inversión del célebre “traduttore/ tradittore”, y más allá de la alusión a las diversas traiciones que Braunstein debió afrontar, subraya un tipo particular de lazo transferencial establecido a partir de la escritura. Daniel Koren subraya que el sintagma “epistemologia negativa”, utilizado por Braunstein en algunas ocasiones, pareciera indicar no solamente la relación del psicoanálisis con la epistemología sino también una posición ética del psicoanalista.
René Lew (París), Marta Gerez Ambertin (Tucumán), Patricia Gherovici (Filadelfia)
Marta Gerez continúa su diálogo con Néstor Braunstein poniendo en relación los distintos superyo con los diferentes modos del goce. René Lew rinde homenaje a Braunstein confrontando sus respectivas miradas sobre el lugar de la letra en relación al goce y la recurrencia. Patricia Gherovici pone el acento sobre la cuestión de la identidad como el centro de la interrogación existencial de los sujetos confrontados a la cuestión del género.
Mariflor Aguilar Rivero, Jorge David García (México), Raúl Antelo (Florianopolis)
Mariflor Aguilar habla de la cercanía de Braunstein con la filosofía y, en concreto, con el marxismo. En un momento en que el pensamiento de izquierdas buscaba en el freudomarxismo nuevas vías de reflexión, la obra de Braunstein significó una estimulante interlocución para «insistir en la transformación y resistir ante tiempos difíciles». Sus reflexiones en torno a la «economía política de la atención» vaticinaron algunos de los problemas a los que se enfrentan las sociedades contemporáneas.
Jorge David García dirige una sentida carta póstuma a Néstor Braunstein, con quien compartió durante más de una década una de sus grandes pasiones: la música. La intervención de Jorge David está enmarcada en la forma en que la ópera «Moisés y Aaron» de Schönberg (y su presunta continuación en la ópera «Prometeo» de Luigi Nono) significó el inicio de su amistad. Estas reflexiones permiten entender que, en la cercanía entre música y psicoanálisis, la «escucha» adquiere una dimensión más amplia.